Modelfotografering

Fotografi er, som alle andre håndværk, noget man kun kan blive god til ved øvelse og erfaring. Vil man leve af det, skal man nok også regne med en uddannelse indenfor faget.
Men enhver kan idag erhverve sig et kamera for en overkommelig penge, og så er grundstenen lagt for mange år med spørgsmål om, hvordan gør man sådan og sådan?
Denne artikel er ikke ment som en endegyldig facitliste for, hvordan modeller SKAL fotograferes. Den er skrevet på baggrund af mine egne erfaringer, både dem i arbejdstiden og dem udenfor, og udfra de krav jeg ved branchen stiller.

Pigerne

Modelfotografering er altid, retteligt eller ej, blevet betragtet som amatørfotografiets formel 1.
De fleste amatørfotografer har pr. tradition altid været mænd og derfor er pigefotografiet automatisk blevet et begreb. Desuden har modeverdenen altid lavet de mest spektakulære rober til kvinder og når modebladene svælger i feminin ynde, eller det modsatte, følger fotograferne trop.

Regler

Der er masser af grundregler i modelfotografering og hver ny generation af fotografer har rebeller der ser det som deres største opgave at bryde alle reglerne. Det lykkes også ind imellem.
Men tro nu ikke, at du laver stor kunst bare fordi du bryder reglerne. Ofte kræver det mange års erfaring, efter bogen, at kunne bryde med de sikre procedurer, og branchemæssigt set udgør de kreative og nyskabende billeder kun en meget lille del af den samlede produktion. I 99% af alle modebilleder handler det for kunden om at få vist sit produkt frem på den bedste måde, og det er ikke nødvendigvis ved at lave et syret billede af en cool model der vrikker sig igennem en natklub.

Modeller, hvor finder man dem?

De kønne damer, som man normalt forbinder med ordet fotomodel, kan være vanskelige at finde for fritidsfotografen. Hvis man er fræk nok kan man selvfølgelig spørge tilfældige man møder på gaden, men langt de fleste går ikke bare sådan lige hen og tiltaler fremmede. En seddel på en opslagstavle det rigtige sted kan være én måde at gøre det på. I Brugsen, på biblioteket eller i en sportsklub ses opslagene meget, og hvis du har din daglige gang på stedet er det lettere at svare på spørgsmål fra interesserede.
Nogen vælger at annoncere i lokalaviser, men desværre har der de seneste år været så mange tilfælde med useriøse fotografer, at det er lidt af en gråzone at bevæge sig ud i.
En hjemmeside med udførlig omtale af, hvem man selv er, kan være vejen, men igen må man være forberedt på, at nettet er åbent for alle, og det kan tage noget tid at lære hinanden at kende. Omvendt kan du også vælge at melde dig ind i et internet mødested for modeller, fotografer og stylister. Det er en uvurderlig hjælp man kan give hinanden og på lang sigt ligger der en god portion tryghed i at arbejde med folk man allerede har set billeder af eller hørt omtalt fra andre fotosessions.
Et af de steder jeg selv har mødt modeller er hos frisøren. Som fritidsfotograf kan man være et nyttigt bekendtskab for frisører som ofte bruger deres faste kunder til at sidde model. Specielt dem der deltager i konkurrencer er interesserede i at få taget billeder af deres kreationer, der jo ofte kun "sidder" den ene dag. Du skal selvfølgelig helst kunne tage nogle lidt bedre billeder end de selv kan, men man kan altid spørge de lokale modefrisører og fortælle, hvad man vil.

En fotosession

Første gang du mødes med en mulig model skal du, såvidt muligt, vise noget frem af det du har lavet. Hvis du ikke har lavet modelfoto før, kan du sagtens vise naturbilleder frem. Hovedsagen er, at modellen mærker din interesse for at fotografere.

Når man har fundet en model er næste skridt at finde ud af, hvilke billeder man skal lave. Det duer ikke at tro, at man bare finder på noget når modellen står der. Hvis du har mulighed for at lave eller låne et lille studie, har du sikkert nogle billeder inde i hovedet du godt kunne tænke dig at føre ud i livet. Tegn dem, lav et udkast, og noter ned, hvor du vil prøve at stille lamperne og hvordan baggrunden skal se ud. Jo mere velforberedt du virker, jo mere tryg er modellen.
Hvis du arbejder udendørs kan du gå en tur der, hvor du vil fotografere nogle dage før. Kig på vinkler, baggrunde, farver og noter nogle idéer ned. Når du laver aftalen med modellen vil hun med garanti spørge, hvad hun skal tage med, og så er det jo fint at kunne sige i bedste Egon Olsen stil "En rød kjole, et par sorte sko, en fjerboa, make-up og et eksemplar af Land & Folk".

Vover man sig ud i nøgenfoto, undertøjsfoto/badetøj eller bare portrætter med nøgne skuldre, skal man have fjernet mærkerne fra hverdagstøjet inden man begynder. Det gør man ved at bede modellen medbringe en stor vamset morgenkåbe, og straks man mødes kan hun, i et andet rum, tage sokker, cowboybukser og andet snerrende tøj af og slappe af i sin morgenkåbe imens man drikker en kop kaffe og taler et kvarters tid om, hvad det er man skal lave.

Make up

Det er delvist en gammel skrøne, at make-up skal være ekstra kraftig til sort/hvide billeder. Det vigtigste er, at den er lagt pænt. Det kan vist kun de færreste fotografer selv gøre, så aftal med pigen, at hun gør sig ekstra umage fordi du går meget tæt på.

Generthed

Husk på, at kun de allerfærreste finder det naturligt at kommandere rundt med en model i gennemsigtigt lingerie. Og blot det at instruere, og tale til, en smuk pige kan gøre nogle usikre. Jeg husker en hitsang, vistnok fra 80'erne, der ovenikøbet havde titlen "weak in the presence of beauty".
Det er desværre en overset naturkraft af de værre. Det hjælper heller ikke at sige her, at det forsvinder med tiden, for første gang er altid den værste.

Samarbejde er en vigtig forudsætning for en god fotografering. Ikke mindst når, som her, lynlåsen i modellens ene støvle går i baglås. Tre af os måtte hive og slide i den før den gav sig...

Mit bedste råd er at give sig meget god tid til det indledende arbejde, som allerede nævnt helt fra den første kontakt. Prøv at mødes flere gange med din model inden I fotograferer, og gerne et sted, hvor I begge er på neutral grund offentligt, som feks. en cafe, en sportsklubs cafeteria ell. lign.

Jeg har haft den fordel, at jeg kunne bruge min arbejdsplads som i sig selv signalerede, at her blev der arbejdet med fotografi. Men når jeg skulle lave en prøvefotografering af en ny model, bad jeg hende alligevel tage noget familie, en veninde eller sin kæreste med, hvis hun følte sig mere tryg ved det. Men kun til snakken. Når man fotograferer skal man have den fulde opmærksomhed imellem fotografen og modellen. Hvis nogen følges med modellen kan de passende sidde og drikke kaffe i et tilstødende rum imens man fotograferer.

Hvordan begynder man?

At stille sig på en baggrund, uden andet end sig selv i billedet, med alle lamperne rettet imod sig, er skrap kost, selv for en garvet model. Så for en nybegynder kan det være en skræmmende oplevelse. Det er vigtigt at du kan fortælle nøjagtigt, hvad hun skal foretage sig.

Der er tusind måder at stå ret op og ned på og nogen virker, og nogen virker ikke. En rigtig god idé er at kigge i modeblade, eller på andre fotografers billeder, og indprente sig et par måder at stå på. En af de positioner jeg ofte ser er hvor pigen sætter hænderne op i nakkehåret og laver en slags trutmund. Den vil du aldrig se i et modeblad og den bliver også betragtet som billig. Forklaringen er nok, at stillingen fik sit gennembrud hos pigefotografer i 70'erne, fordi den medvirkede til at løfte brysterne og gøre dem lidt pænere, og idag laver mange piger den automatisk fordi det altid er den man ser på film hvor pigefotografer indgår.

Men som udgangspunkt skal det gerne være en naturlig stilling. Tilbehør er en uvurderlig hjælp her. Find en genstand som har lidt relation til idéen i billedet (en velvoksen Granddanois i favnen på en pige i lingerie virker ikke rigtigt...) og lad modellen beskæftige arme og hænder med den. Ingen ved, hvor de skal gøre af deres hænder i starten, men en fjerboa kan hjælpe modellen i feststemning, et stykke tøj kan være på vej af eller på, et håndklæde til den sporty model med vådt hår, en feminin kjole til hende i lingeriet eller et stykke vaskeskind til hende der vasker bilen. Alt tilbehør kan hjælpe din historie på vej i billedet.

Udendørs - exteriør

Det er straks nemmere at se naturlig ud, hvis man står i et naturligt miljø, hvor man kan læne sig op ad en lygtepæl, gå på en trappe eller stige op af havet i bikini. Et godt tip er også at bede modellen om at foretage sig et eller andet praktisk, vaske bilen som tidligere nævnt, lufte hunden, snurre rundt i et legeredskab eller noget fjerde og så bede hende kigge ind i kameraet når du siger til. Det gir ofte nogen billeder der virker mere spontane, selvom de er arrangerede.

Alle årstider er gode til udendørs billeder. Forår, sommer og efterår giver nærmest sig selv med deres farver, frodighed og temperaturer der kan bruges til al slags tøj. Vinteren har et særligt lavt lys som ofte har et diffust skær, og det giver en særegen nordisk stemning.

Locations

Eller på godt dansk "steder". Lyder selvfølgelig bedre på engelsk og må siges at være et almindeligt kendt begreb idag. Du kan, selvfølgelig, hente meget inspiration i inspirerende omgivelser. Prøv at holde øje med de steder du ellers kommer. Et motionscenter, med masser af spejle, en idrætshal, zoologisk have, parker, stranden, forladte bygninger eller gamle tørrelofter. Alle steder kan bruges. De indendørs steder er også gode at have i baghånden hvis vejret er for dårligt udendørs.

Udstyr

Tidligere var telelinser uundværlige til modelfotografering. Idag har vidvinklen og normalobjektivet heldigvis fået en fortjent renæssance. Vidvinklen bruger vi idag til mere kreative og frække beskæringer end man gjorde tidligere og normalobjektivet er, og har altid været, meget bedre end sit rygte. Desuden er et normalobjektiv prismæssigt en meget mere overkommelig opgave når vi taler lysstyrke. En 50 mm med lysstyrke 1.4 og 1.8 koster langt under, hvad en vidvinkel eller telelinse med tilsvarende lysstyrke vil koste og normalen giver også en behagelig arbejdsafstand ved helfigurbilleder.

Hvad er helfigur, halvfigur og close-up?

Helfigur er, som navnet siger, når man har hele "figuren med". Halvfigur regnes normalt for en beskæring omkring bæltestedet og opefter. Close-up er alle de tæt på-beskæringer man kan finde på med dele af kroppen.
Helfigur er mest benyttet til mode. Logisk nok, fordi man som regel sammensætter mange ting på modellen og præsenterer helheden. Det kan man tænke på allerede når man planlægger sine billeder. Sørg for, at modellen medbringer rigeligt med sko af alle typer, specielt til udendørs fotografering. Den forkerte skotype kan sagtens ødelægge helheden og desuden får alle piger en flottere holdning af sko med et par centimeter hæl eller mere.

Helfigur

Halvfigur

Tilbehør til modellen

Detaljer er vigtige. Derfor kan en model næsten ikke have for meget tøj og tilbehør med. Med tilbehør mens alt fra smykker til tørklæder. Hvis modellen skal have kjole på er nylonstrømper/strømpebukser uundværlige. De skjuler små hår og giver et glattere forløb i benet, både i sort/hvid og farve, og til udendørs brug i kolde tider ses det med det samme på den spættede hud på benene, hvis modellen fryser.

Tørklæder af alle slags kan bruges til både håret, halsen og til at stå med i hænderne.
Smykker stjæler meget opmærksomhed og skal bruges forsigtigt, men til helfigurbilleder kan de bruges som detaljer.
En paraply kan man altid få noget sjovt ud af, især i regnvejr...
Huer, hatte og hårpynt er også en god ting. Med elastikker kan modellen ændre frisure på få minutter. Hatte er fantastiske til at sætte pigen i kategori som enten elegant, afslappet, naturlig eller fræk. Bemærk at moderne caps med skygge tager alt lyset fra øjnene, men de kan jo drejes.

Tilbehør er også undertøj. Meget moderne tøj er gennemsigtigt til en vis grad, så bh'er i forskellige nuancer er en god ide. En chemisse eller teddy kan også bruges under løse skjorter osv. men det har modellerne sikkert også selv en mening om. Bed altid modellen medbringe noget hun selv synes er smart. Nævn feks. 4 typer du gerne vil fotografere hende som: Elegant, afslappet, sporty og sensuel. Så kan modellen selv gå på jagt i klædeskabet og nå at låne noget af en veninde.

Et stort badehåndklæde og en håndfuld klemmer (gerne de lidt kraftige fra byggemarkedet) bør også altid være i tilbehørstasken. Håndklædet kan bl.a. bruges når man ønsker at lave portrætter med bare skuldre uden at modellen behøver sidde topløs. Her er klemmerne ganske enkelt brugt til at holde håndklædet fast med.

Pauser

Sørg for at fotografere så afslappet som muligt. Hvis I skal nå en masse forskellige udklædninger stresser I jer selv. Sørg for at have de forskellige muligheder parat, men brug tiden når inspirationen er der. Pludselig kigger du i kameraet og ser noget helt specielt, og så skal I hellere bruge tiden her fremfor at jappe videre til næste kostume. Hold pauser og tal om, hvad I laver.

Forklar, hvorfor hun lige skal dreje sig lidt, eller sætte sig anderledes. Vis selv, hvad du mener. Feks. får man en flot holdning af at rette ryggen og slappe af i skuldrene. På de fleste af os mænd over 40 er forskellen bemærkelsesværdig, så du får garanteret et smil frem, hvis du selv demonstrerer det.
Kaffe og/eller vand skal man have til rådighed hele tiden. Hold al form for alkohol langt væk. Det fjerner måske nogle hæmninger, men det er meget useriøst at arbejde med en lille skid på.

Efter seancen

Du kan ikke takke din model nok for den tjeneste hun har gjort dig. Hun kan selvfølgelig heller ikke takke dig nok for din indsats, men det er trods alt hende som i årene fremover skal lægge ansigt, og krop, til både internet, udstillinger og meget mere.
Hun skal som minimum have lov at se alle billederne med mulighed for at få printet et passende udvalg ud. Det skal naturligvis også ligge klart fra starten, hvad I hver især har lov/ret til, når billederne er færdige. Model-kontrakter er et nyt begreb blandt amatører, så hold øje med debatten omkring, hvad de skal indeholde. Du skal holde det du lover så modellen ikke skal ringe igen og igen for at få sine billeder. Se det som den betaling der giver dig ret til selv at bruge billederne og få dem lavet som noget af det første efter jeres session. Hvis du har svært ved at vælge ud, kan du printe dem ud som "contact-sheet" og foreslå modellen, at I mødes igen og taler om billederne og oplevelsen.

At vise sine billeder frem

Til sidst et godt råd om billedmapper, portfolio og præsentation. Efter en foto-session har man ofte lyst til at vise mange billeder frem. Men husk, at for den, der ikke lige selv har været involveret i projektet, ligner alle billeder fra samme opstilling hinanden. Hvis du har flere billeder fra samme serie i din mappe, tvinger du underbevidst alle beskuere til at finde "det bedste" og dermed er de andre i serien "ikke ligeså gode".
Med "samme serie" menes der billeder som tydeligt er taget lige efter hinanden, med samme tøj, lys, tilbehør, make-up osv. Det er dig der skal vælge det bedste billede fordi det er dig der har en tanke med det. Lad være med at lade dig slå ud af kommentarer der går imod din egen begejstring og lad være med at sige "Nåmen jeg har også et, hvor hun kigger den anden vej...". Lyt til andres kritik og tag det til dig som du kan se fornuften i, men sørg også for at sortere resten fra og stå fast på din egen intuition. Det er sådan man finder sin egen stil, og sådan andre vil betragte dig. Din egen smag vil altid være dit bedste værktøj.
I starten har man naturligvis ikke så mange billeder at vise frem og er ivrig efter at fylde mappen, men 3 gode billeder er bedre end 20 halvgode. Det viser også andre, at du ved, hvad du vil.

Tekst og fotos: Kent Bovin

Alle fotos og tekst er copyright Kent Bovin og må ikke benyttes i andre sammenhænge uden Kent Bovins skriftlige tilladelse.

Tilbage til artikler